古典花艺的起源（二）
王伯洋
人类的花艺历史源远而流长，古埃及人采撷尼罗河畔的莎草和睡莲用于布置他们的神庙，古希腊和古罗马人折取月桂枝条盘成桂冠用于加冕诗人，运动员或是凯旋的指挥官...
花艺表达古人的诉求，花材承载了古人的情感，传递至今。（首图ItalianRenaissanceFlowerArrangement）
文艺复兴时期（-）一般认为，文艺复兴始于14世纪意大利托斯卡纳的佛罗伦萨。
这个时期的花艺受时代思潮的影响，花艺不再只是神坛上的贡品和教堂里的装饰，花园也不再只是用于生产“展现神迹”的草药，而有了更多装饰意味，人们从花园剪下鲜切花来装饰自己的生活。
这一时期鲜花的美与鲜花的象征意义同等重要。鲜花被赋予了更多情感的寄托，例如用玫瑰表达爱意，用三色堇和雏菊赞赏谦逊的品格，用百合象征贞洁。整个文艺复兴时期，圣母百合（Liliumcandidum，Madonnalily）都被用于天使报喜这一主题的绘画。
这一时期的花艺作品
-体量较大
-颜色明艳
-热情洋溢
-多采用轴对称分布
-花朵被成簇布置在华丽的花器中
拉切尔·罗依士(荷兰，-)的作品
现藏于比利时皇家美术博物馆（图片来自wikipedia）
由于自然科学的崛起，这个时期的花艺开始注重植物的自然习性并在花艺布置中有所表现。
高而挺拔的植物在插花中的位置要高于低矮的植物。主花被置于最高点或视觉中心，其他花材紧紧簇拥周围，层层遮住花茎。
主花被置于最高点或视觉中心，其他花材紧紧簇拥周围，层层遮住花茎（图自gloucesterdaffodils.blogspot.社群营销白癜风检查到中科
